Der Junge mit dem Dorn

Spinario – eine Bronzeskulptur aus dem 1. Jahrhundert v. Chr., die einen Jungen darstellt, der sich einen Dorn aus dem Fuß zieht.

Die Skulptur zeigt einen Jungen, der auf einem Felsen sitzt und versucht, einen Dorn aus seinem linken Fuß zu ziehen, der auf seinem rechten Knie abgestützt ist. Das Werk gilt als römische Nachahmung, inspiriert von griechischen Skulpturen. Der Körper des Jungen ist typisch für die hellenistische Kunst, während sein Kopf auf Werke aus dem 5. Jahrhundert v. Chr. verweist, die charakteristisch für stehende Figuren sind.

Die frühesten Erwähnungen von Spinario stammen aus mittelalterlichen Berichten von Benjamin von Tudela (12. Jahrhundert) und Meister Gregor (12./13. Jahrhundert). Zu dieser Zeit stand die Skulptur auf einer Marmorsäule vor dem Lateranpalast. Benjamin von Tudela, inspiriert von einem Abschnitt aus dem Zweiten Buch Samuel, identifizierte den Jungen als Absalom, während Meister Gregor glaubte, es handle sich um Priapus. Im Jahr 1471 wurde die Skulptur auf Anordnung von Papst Sixtus IV. in den neu erbauten Palazzo dei Conservatori (heute Teil der Kapitolinischen Museen) verlegt. 1798 wurde die Skulptur nach der brillanten Italienkampagne Napoleons von den Franzosen erbeutet und nach Paris gebracht, wo sie im Louvre ausgestellt wurde. Nach Napoleons Niederlage bei Waterloo kehrte sie Anfang 1816 nach Rom zurück.

Um die in der Skulptur dargestellte Figur ranken sich viele Legenden, von denen die bekannteste den Jungen als Gnaeus Marius benennt. Als ihm aufgetragen wurde, eine Nachricht an den Senat zu überbringen, erfüllte er seine Aufgabe mit so großer Hingabe, dass er den Dorn, der sich ihm während der Reise in den Fuß gebohrt hatte, erst nach Erreichen seines Ziels herauszog.

Die Skulptur diente als Inspirationsquelle für Renaissancekünstler. Sie wurde häufig in Marmor und Bronze kopiert, unter anderem von Antonello Gagini zur Dekoration des Brunnens im Palazzo Alcontres in Messina, und die Pose des Jungen wurde von Brunelleschi in der Szene des Opfers Isaaks im Entwurf für die Baptisteriumstüren in Florenz und von Botticelli im Gemälde Die Prüfungen des Mose verwendet.

Die Dohrn-Sammlung im Nationalmuseum in Stettin umfasst Rekonstruktionen der berühmtesten griechischen Bronzeskulpturen, die die Blütezeit der griechischen Kunst im 5. und 4. Jahrhundert v. Chr. sowie die hellenistische Periode (4.-1. Jahrhundert v. Chr.) repräsentieren – meist verloren gegangen, aber aus vielen römischen Kopien bekannt.

Diese sorgfältig kuratierte Ausstellung umfasste eine ausgezeichnete Sammlung von 60 Vasen und kleinen Skulpturen sowie eine Sammlung von 100 Rekonstruktionen berühmter antiker Skulpturen, die ursprünglich aus Bronze gefertigt, aber nur aus viel später, in römischer Zeit, massenhaft produzierten Marmorkopien bekannt sind. Bewusst, dass er nur ein wohlmeinender Amateur war, lud Dohrn den bedeutendsten Archäologen seiner Zeit, Adolf Furtwängler, und dessen Schüler, darunter Paul Wolters und Johannes Sieveking, zur Zusammenarbeit ein. Infolgedessen wurde in kurzer Zeit eine prächtige Ausstellung antiker Kunst in Stettin etabliert.

Die Stettiner Rekonstruktion, die mit der traditionellen, in der Antike angewandten Bronzegusstechnik gefertigt wurde, erfasst hervorragend die Farbgebung und Textur der antiken griechischen Skulptur.